舘鼻則孝 Noritaka Tatehana
舘鼻則孝は、日本古来の文化的に価値のある部分と、現代の要素を組み合わせることで、新たな視点と世界観を提示します。俯瞰的な視野を持ちつつ、詳細を徹底的に掘り下げる。それが工芸的な手仕事で精緻に完成された作品として表現されます。歴史、そのなかで育まれてきた独特の美学、文化や思想。それらを再考することで未来への可能性を示す舘鼻の作品は世界で高く評価され、遊女が履く高下駄から着想を得た代表作「ヒールレスシューズ」等の作品が、ニューヨークのメトロポリタン美術館やロンドンのヴィクトリア&アルバート博物館などに収蔵されています。
1985年東京都⽣まれ。歌舞伎町で銭湯「歌舞伎湯」を営む家系に⽣まれ鎌倉で育つ。シュタイナー教育に基づく人形作家である母の影響で、幼少期から⼿でものをつくることを覚える。2010年に東京藝術大学美術学部⼯芸科染織専攻を卒業。遊⼥に関する⽂化研究とともに、友禅染を用いた着物や下駄の制作をする。主な個展に「呪力の美学」(岡本太郎記念館、東京、2016)、「It’s always the others who die」(POLA Museum Annex、東京、2019)、「NORITAKA TATEHANA: Refashioning Beauty」(ポートランド日本庭園、2019)、「Distance」(⼭口県立萩美術館・ 浦上記念館、2023)が、主なグループ展に「Future Beauty」(東京都現代美術館など国際巡回、2012)、「イメージメーカー展」(21_21 DESIGN SIGHT、東京、2014)、「和巧絶佳」(パナソニック汐留美術館など4会場を巡回、2020-22)、「GO FOR KOGEI 2025 工芸的なるもの」(桝田酒造店 満寿泉、富山/KOBO Brew Pub、富山、2025)などがあります。2016年3月にパリのカルティエ現代美術財団で⽂楽公演を開催など、幅広い活動を展開しています。作品はメトロポリタン美術館、ヴィクトリア&アルバート博物館などに収蔵されています。
WORKS
GALLERY EXHIBITIONS
BIOGRAPHY
- 1985 東京都生まれ
- 2010 東京藝術大学美術学部工芸科卒業
CV
個展
-
2025
「Obsession」KOSAKU KANECHIKA、東京
「Sacred Reflections」KOSAKU KANECHIKA、東京
「Rethinking Ancient Japanese Icons」西武渋谷店、東京 - 2024 「Under the Sun and Moon」KOSAKU KANECHIKA、東京
-
2023
「Syncretism」KOSAKU KANECHIKA、東京
「Distance」山口県立萩美術館・浦上記念館、山口 -
2022
「RETHINK」KOSAKU KANECHIKA、東京
「PRIMARY COLORS」KOSAKU KANECHIKA、東京 -
2021
「Descending Painting」KOSAKU KANECHIKA、東京
「RETHINK」KOSAKU KANECHIKA、東京
-
2020
「Dual Dialogue」KOSAKU KANECHIKA、東京
「FORM AND COLOR」KAIKA TOKYO by THE SHARE HOTELS、東京 -
2019
「It's always the others who die」POLA Museum Annex、東京
「NORITAKA TATEHANA: Refashioning Beauty」ポートランド日本庭園、ポートランド、アメリカ
「WOODCUTS」KOSAKU KANECHIKA、東京 -
2018
「Beyond the Vanishing Point」KOSAKU KANECHIKA、東京
「舘鼻則孝と香りの日本文化」旧山口萬吉邸、東京 -
2017
「リ・シンク」表参道ヒルズ スペース オー、東京
「CAMELLIA FIELDS」KOSAKU KANECHIKA、東京 - 2016 「舘鼻則孝 呪力の美学」岡本太郎記念館、東京
- 2015 「舘鼻則孝:面目と続行」旧細川侯爵邸和敬塾、東京
- 2014 「舘鼻則孝展」8/ ART GALLERY/ Tomio Koyama Gallery、東京
グループ展
-
2025
「Blooming towards the sky」ポーラ ミュージアム アネックス、東京
「la Galerie du 19M Tokyo」東京シティビュー&森アーツセンターギャラリー、東京
「Iris van Herpen: Sculpting the Senses」クンストハル美術館、ロッテルダム
「GO FOR KOGEI 2025 工芸的なるもの」桝田酒造店 満寿泉、富山/KOBO Brew Pub、富山
「KOGEI ARTISTS LEAGUE」日本橋三越本店6階 美術特選画廊、東京
「Japan: From Myth to Manga」Franz Mayer Museum、メキシコシティ
「LOVEファッション―私を着がえるとき」東京オペラシティ アートギャラリー、東京
「Iris van Herpen: Sculpting the Senses」アートサイエンス・ミュージアム、シンガポール
「The Hints 2025 今と未来を見つめる10の視点」三井住友銀行東館1F アース・ガーデン、東京 -
2024
「LOVEファッション―私を着がえるとき」熊本市現代美術館、熊本
「Journey through Japan: Myths to Manga」フリスト美術館、ナッシュビル、アメリカ
「チャリティオークション 『Place in my heart』展」POLA MUSEUM ANNEX、東京
「DESIGNART TOKYO 2024 OFFICIAL EXHIBITION | Reframing 展」ワールド北⻘⼭ビル、東京
「GO FOR KOGEI 2024 くらしと⼯芸、アートにおける哲学的なもの」富⼭市⽯瀬エリア、富⼭
「LOVE ファッション―私を着がえるとき」京都国⽴近代美術館、京都
「江戸東京リシンク展」旧岩崎邸庭園、東京 -
2023
「The Hints 今と未来を⾒つめる12の視点」三井住友銀⾏東館1F アース・ガーデン、東京
「Iris van Herpen. Sculpting the Senses」パリ装飾芸術美術館、パリ
「チャリティオークション 『Plastic Revives』展」POLA MUSEUM ANNEX、東京
「Japan: Myths to Manga」Young V&A、ロンドン
「KIMONO Kyoto to Catwalk」Museum Rietberg、チューリッヒ
「中川衛 美しき⾦⼯とデザイン」パナソニック汐留美術館、東京
「江⼾東京リシンク展」⼩⽯川後楽園、東京 -
2022
「Kimono」Musée du quai Branly、パリ
「Spring is around the corner」POLA Museum Annex、東京
「SHOES: ANATOMY, IDENTITY, MAGIC」FITミュージアム、ニューヨーク
「伝統⼯芸 x コンテンポラリーアート 中川衛+舘⿐則孝展 Heel-less Shoes Downtown」MOA 美術館、静岡
「Beguiling Beni: Safflower Red in Japanese Fashion」ヴィクトリア&アルバート博物館、ロンドン
「作⼑50 年 ⼑匠 河内國平展」⻁屋京都ギャラリー、京都
「江⼾東京リシンク展 −旧岩崎邸庭園で⾒るアートが紡ぐ伝統産業の未来−」オンライン展覧会
「和巧絶佳」松坂屋美術館、愛知
「奇想のモード 装うことへの狂気、またはシュルレアリスム」東京都庭園美術館、東京 -
2021
「和巧絶佳」みやざきアートセンター、宮崎/アサヒビール⼤⼭崎⼭荘美術館、京都
「江⼾東京リシンク展」オンライン展覧会
-
2020
「和巧絶佳」パナソニック汐留美術館、東京
「不思議の国のアリス」静岡市美術館、静岡/新潟市新津美術館、新潟
「Kimono: Kyoto to Catwalk」ヴィクトリア&アルバート博物館、ロンドン
「Ballerina: Fashionʼs Modern Muse」FITミュージアム、ニューヨーク -
2019
「不思議の国のアリス展」兵庫県⽴美術館、兵庫/松本市美術館、⻑野/そごう美術館、神奈川
福岡市美術館、福岡
「Marche et démarche. Une histoire de la chaussure」パリ装飾芸術美術館、パリ
「Exhibitionism: 50 Years of The Museum at FIT」FITミュージアム、ニューヨーク -
2018
「Pink: The History of a Punk, Pretty, Powerful Color」FITミュージアム、ニューヨーク
「ジャポニスムの150年」パリ装飾芸術美術館、パリ
「Iris van Herpen: Transforming Fashion」Phoenix Art Museum、フェニックス、アメリカ
「Heaven or Hell?」Cube Design Museum、ケルクラーデ、オランダ -
2017
「Items: Is Fashion Modern?」ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク
「HI! FASHION」National Design & Craft Gallery、キルケニー、アイルランド
「Iris van Herpen: Transforming Fashion」ダラス美術館、ダラス、アメリカ
「新しい⼯芸 KOGEI Future Forward」⽇本橋三越本店、東京 -
2016
「Shoes: Pleasure and Pain」ピーボディ・エセックス美術館、セーレム、アメリカ
「Masterworks: Unpacking Fashion」メトロポリタン美術館、ニューヨーク
「PREVIEW : A GROUP SHOW OF REPRESENTED ARTISTS」SPACE TGC、東京
Fashion Gallery、National Museums Scotland、エジンバラ、イギリス
「Haute-à-Porter」Fashion Museum Hasselt、ハッセルト、ベルギー -
2015
「“GENESIS”. DESIGNER SHOES OF THE FUTURE」Erarta Museum、サンクトペテルブルク、ロシア
「IRIS VAN HERPEN: TRANSFORMING FASHION」High Museum of Art、アトランタ、アメリカ
「FOOTPRINT - THE TRACKS OF SHOES IN FASHION」MoMU / Mode Museum Provincie Antwerpen
アントワープ、ベルギー
「SHOES: Pleasure and Pain」ヴィクトリア&アルバート博物館、ロンドン -
2014
「Boutique! ‒ ファッションって何?アートと考える、その姿。」スパイラルガーデン、東京
「Nirvana」Mudac、ローザンヌ、スイス
「Dance & Fashion」FITミュージアム、ニューヨーク
「Killer Heels: The Art of the High-Heeled Shoe」ブルックリン美術館、ニューヨーク
「SHOWcabinet: Noritaka Tatehana」SHOWstudio、ロンドン
「イメージメーカー」21_21 DESIGN SIGHT、東京
「Future Beauty ⽇本ファッション:不連続の連続」京都国⽴近代美術館、京都 -
2013
「Future Beauty: Avant-Garde Japanese Fashion」ピーボディ・エセックス美術館、セーレム、アメリカ
「Future Beauty: 30 Years of Japanese Fashion」シアトル美術館、シアトル
「Fetishism in Fashion」Arnhem MoBA 2013、アーネム、オランダ
「SHOWcabinet: Daphne Guinness」SHOWstudio、ロンドン
「Shoe Obsession」FITミュージアム、ニューヨーク - 2012 「Future Beauty ⽇本ファッションの未来性」東京都現代美術館、東京
- 2011 「DAPHNE GUINNESS COLLECTION」FITミュージアム、ニューヨーク
- 2010 「JAPAN FASHION NOW」FITミュージアム、ニューヨーク
プロジェクト
-
2024
「令和版浮世絵『東海道五⼗七次』 完成記念展」料亭「千⽉」、東京
「禅とアート『舘⿐則孝』展 ‒Rethinking the Traditional Japanese Culture‒」富⼠⼭ 東光寺 ⼤庫裡、岐⾩ -
2022
「Masterclass: Tokyo Crafts」ヴィクトリア&アルバート博物館、ロンドン
「Louis XIII “Masters of Time: Chapter 2 - UKIYO”」ザ・ペニンシュラ東京、東京 - 2019 「WINDOW “A Celebration of New Beginnings”」パレスホテル東京、東京
-
2018
「Pink Petals HANAMI SPRING FESTIVAL」パレスホテル東京、東京
TRADING MUSEUM COMME des GARÇONS パリ店にてインスタレーション形式の作品展示、パリ -
2017
TRADING MUSEUM COMME des GARÇONS 六本木店にてインスタレーション形式の作品展示、東京
「Prayers TANABATA STAR FESTIVAL」パレスホテル東京、東京
- 2016 「TATEHANA BUNRAKU: The Love Suicides on the Bridge」 カルティエ現代美術財団、パリ
- 2015 「IRIS VAN HERPEN」 Paris Fashion Week F/W 2015-16、パリ
-
2014
TRADING MUSEUM COMME des GARÇONS パリ店にてインスタレーション形式の作品展示、パリ
「夢見るガラスの靴」表参道ヒルズ、東京
TRADING MUSEUM COMME des GARÇONS 表参道店にてインスタレーション形式の作品展示、東京 - 2012 COMME des GARÇONS ソウル店にてインスタレーション形式の作品展示、ソウル
-
2011
TRADING MUSEUM COMME des GARÇONS 表参道店にてクリスマス限定コレクション、東京
「GAGA’s workshop」Barney's New York本店、ニューヨーク
DOVER STREET MARKETにてインスタレーション形式の作品展示、ロンドン
TRADING MUSEUM COMME des GARÇONS パリ店にてインスタレーション形式の作品展示、パリ
TRADING MUSEUM COMME des GARÇONS 表参道店にてエクスクルーシヴコレクション、東京
Dom Pérignonとのコラボレーション作品を発表、東京
パブリックコレクション
- ヴィクトリア&アルバート博物館
- 京都服飾⽂化研究財団
- 国⽴⼯芸館
- ニューヨーク州⽴ファッション⼯科⼤学美術館
- ハイ美術館
- メトロポリタン美術館
PRESS
- 【PICK UP ARTIST】 レディー・ガガのヒールレスシューズは花魁道中で履く下駄がモチーフだった MEET YOUR ART | 2023年3月31日
- 【アトリエ訪問 with 片寄涼太】 レディー・ガガを魅了した『ヒールレスシューズ』を作った舘鼻則孝のアトリエを訪問! MEET YOUR ART | 2023年2月22日
- #7 舘鼻則孝さん『日本の伝統を現代の形で表現し、未来へ繋ぐ』 Interview by Ukon Onoe II | ARTnews JAPAN | 2023年1月27日
- 『来迎図』からの着想を現代絵画としてかたちにする。舘鼻則孝インタビュー Text by Ryohei Nakajima | 美術手帳 | 2021年9月28日
- 江戸の伝統産業×現代アート 舘鼻則孝が監修する 『江戸東京リシンク展』開催 Text by Kanae Hasegawa | The New York Times Style Magazine: Japan | 2021年3月18日
- 歩みは止めない。創作し続けることで伝統工芸と生きてゆく。 Text by Yuichi Kuramochi | ONESTORY | 2020年5月18日
- バレエとファッションの関係を初めて解き明かす、NYの展覧会へ。 Text by Maki Saijo | Vogue Japan | 2020年2月29日
- 舘鼻則孝がアートで問いかける、伝統産業の『これまでとこれから』江戸東京リシンク展に掛ける想いとは(前編) EDO TOKYO KIRARI | 2020年2月17日
- 舘鼻則孝がアートで問いかける、伝統産業の『これまでとこれから』江戸東京リシンク展に掛ける想いとは(後編) EDO TOKYO KIRARI | 2020年2月17日
- 日本の歴史文化と、自己のアイデンティティ。 その『交差点』で、ぼくはつくり続ける。 Text by Fumihisa Miyata | WIRED | 2019年8月30日
- 舘鼻則孝インタビュー 日本を“再考”するアートの行方 Text by Itoi Kuriyama | Numero Tokyo | 2017年10月18日
- NORITAKA TATEHANA/舘鼻則孝---編集長×気鋭デザイナー対談 Part 12--- Interview by Mitsuko Watanabe | Vogue Japan | 2017年8月13日